paidevo.gr | teachers

Στο πανεπιστήμιο της Μελβούρνης πραγματοποιήθηκε το Συνέδριο Εκπαιδευτικών Νεοελληνικών, με τη συμμετοχή εκατό περίπου εκπαιδευτικών Νεοελληνικών.

Στο συνέδριο παρουσίασαν μελέτες τους δεκαοκτώ εκπαιδευτικοί. Οι σύνεδροι έθιξαν πολλά θέματα ενώ μοιράστηκαν στους εκπαιδευτικούς διδακτικές ενότητες για να εμπλουτίσουν το διδακτικό υλικό τους.

Ιδιαίτερη ανησυχία δημιουργήθηκε από το γεγονός ότι τα κρατικά σχολεία τα οποία διδάσκουν την ελληνική γλώσσα όλο και λιγοστεύουν στη Βικτώρια.

Συγκεκριμένα το 1991 τα Ελληνικά διδασκόταν σε 38 δημόσια δημοτικά σχολεία στη Βικτώρια, 48 γυμνάσια ενώ υπήρχαν 14 δίγλωσσα προγράμματα και εργαζόταν 105 εκπαιδευτικοί Ελληνικών.

Το 2013 Ελληνικά διδάσκονται μόνο σε 13 δημοτικά, 8 γυμνάσια, υπάρχει ένα δίγλωσσο πρόγραμμα και διδάσκουν μόλις 29 εκπαιδευτικοί την γλώσσα μας.

Το Συνέδριο ενέκρινε πρόταση του Συλλόγου Εκπαιδευτικών Νεοελληνικών να γίνουν διαμαρτυρίες σε όλα τα πολιτικά και κυβερνητικά κλιμάκια για τις πολύ λίγες ώρες που χορηγούν τα σχολεία για τη διδασκαλία μιας δεύτερης γλώσσας.

(πηγή: enimerwsi.gr, ΑΠΕ-ΜΠΕ)

Άκουσαν, είδαν, έμαθαν, «γοητεύθηκαν» από την ιστορία που «κουβαλά» και αποφάσισαν να αποτυπώσουν όχι σε χαρτί αλλά σε επιτραπέζιο ηλεκτρονικό παιχνίδι, την αγάπη τους για το μαρμάρινο γλυπτό της Νίκης της Σαμοθράκης, που δεν παύει να είναι μέρος της «καρδιάς» του τόπου τους.

Δώδεκα μαθητές και μαθήτριες της Α’ και της Β’ Γυμνασίου, του 3ου Γυμνασίου Αλεξανδρούπολης, ηλικίας 12 έως 14 ετών, δημιούργησαν, στο πλαίσιο του Πολιτιστικού Προγράμματος «Η Νίκη πάει Σχολείο», ένα ηλεκτρονικό και ένα επιτραπέζιο παιχνίδι, το «Σαωκίς Νίκης Παίγνιον» για τη Νίκη της Σαμοθράκης.

«Στο πλαίσιο του μαθήματος Τοπικής Ιστορίας ‘γεννήθηκε’ η ιδέα σε μένα και στην κ. Αναστασοπούλου που το διδάσκαμε, να δημιουργήσουμε ένα παιχνίδι για να γίνει πιο ελκυστικό και βιωματικό το μάθημα της Τοπικής Ιστορίας.

Λόγω έλλειψης χρόνου (μονόωρο το μάθημα) μεταφέρθηκε η ιδέα μας το απόγευμα για το Πολιτιστικό Πρόγραμμα ‘Η Νίκη πάει Σχολείο'» εξήγησε στο ΑΠΕ-ΜΠΕ η συντονίστρια εκπαιδευτικός Σταματία Χαριτούδη.

Με την ιδέα να έχει εμφανιστεί στο προσκήνιο, η ομάδα εργασίας των παιδιών ξεκίνησε την υλοποίηση του εγχειρήματος από τον Νοέμβριο του 2013 και ολοκλήρωσε την προσπάθεια στις αρχές του Μαΐου 2014.

Ενθουσιασμός, δημιουργικότητα, φαντασία και επιμονή ήταν τα «συστατικά» που έφεραν ένα αποτέλεσμα που δικαιώνει τα παιδιά: το παιχνίδι, στην επιτραπέζια μορφή του, είναι ένα ταμπλό σε ύφασμα, με τέσσερα πιόνια από πηλό, κάθε ένα εκ των οποίων είναι αγαλματίδιο της Νίκης και περιλαμβάνει τέσσερις κατηγορίες καρτών, με ερωτήσεις σε θέματα εικαστικά, ιστορικά, αρχαιολογία και γενικού ενδιαφέροντος (αγγειοπλαστική, ζωγραφική σε ύφασμα, γνώσεις πληροφορικής).

Το ηλεκτρονικό παιχνίδι, μια εφαρμογή που εγκαθίσταται σε υπολογιστή, έχει επίσης τέσσερις κατηγορίες ερωτήσεων και χρονόμετρο για την υποβολή απάντησης. Σε περίπτωση που η απάντηση είναι σωστή, συνοδεύεται από πράσινο χρωματισμό και χειροκρότημα επιδοκιμασίας, ενώ αν είναι λανθασμένη, τότε το χρώμα αλλάζει και γίνεται κόκκινο.

Το παιχνίδι για τη Νίκη της Σαμοθράκης (και στις δύο μορφές του) παρουσιάστηκε στο πλαίσιο του προγράμματος «Η Νίκη πάει Σχολείο» και οι μαθητές των σχολείων του Έβρου επεφύλαξαν θερμή υποδοχή στους δημιουργούς του. «Το χαρακτήρισαν (το παιχνίδι) πρωτότυπο, δημιουργικό, διαφορετικό» ανέφερε η κ. Χαριτούδη.

Τόσο τα παιδιά όσο και οι εκπαιδευτικοί, που συμμετείχαν στη δημιουργία του έργου, αισθάνονται υπερήφανοι. Πέρα από την αρχική αναγνωρισιμότητα που πέτυχε το παιχνίδι, μέσα από την παρουσίασή του, τώρα πλέον, η δημιουργική του ομάδα συζητά, σύμφωνα με την κ. Χαριτούδη, και το ενδεχόμενο προώθησης του προϊόντος στην εγχώρια αγορά (και στις δύο μορφές του).

Μάλιστα, δεν αποκλείεται στο μέλλον να υπάρξουν επαφές με φορείς, με στόχο την προώθηση ενεργειών που θα μπορούσαν να συμβάλλουν στην επίτευξη του προαναφερθέντος στόχου.

Στην προσπάθεια δημιουργίας του παιχνιδιού, εκπαιδευτικοί που πλαισίωσαν, εντάχθηκαν και βοήθησαν εθελοντικά στην ομάδα είναι η κ.Ζησίδου και ο κ.Κίτσος. Πολύτιμοι εξωτερικοί συνεργάτες είναι, επίσης, η κ. Δελάκη (μέλος του συλλόγου γονέων και κηδεμόνων του γυμνασίου Αλεξανδρούπολης), η κ. Κωστίδου (αγγειοπλάστρια) και η κ. Γκεβεζέ (υπεύθυνη ηλεκτρονικού παιχνιδιού) και παλαιά μαθήτρια του γυμνασίου.

Όσο για τα παιδιά που «ταξίδεψαν» στην ιστορία του τόπου τους, η εμπειρία υπήρξε μοναδική, αφού στη διάρκεια δημιουργίας του παιχνιδιού «όλα ήταν πολύ χαρούμενα ενώ κι εμείς, όλοι, γνωρίσαμε, αγαπήσαμε και εκτιμήσαμε τον θησαυρό αυτό του τόπου μας, το νησί της Σαμοθράκης και τη Νίκη» υπογράμμισε η κ. Χαριτούδη.

(πηγές: nooz.gr, ΑΠΕ/ΜΠΕ, Ε. Σοφιανού)

Του Χρήστου Κάτσικα

ΔΕΥΤΕΡΑ 8 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΤΟ ΠΡΩΤΟ ΚΟΥΔΟΥΝΙ

Κάθε πέρσι και καλύτερα. Για τη νέα σχολική χρονιά στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση προβλέπεται η κατάργηση 15 Δημοτικών, η ίδρυση μόλις 5 και η κατάργηση 30 Νηπιαγωγείων με ίδρυση μόλις 12. Αυτό σημαίνει την απώλεια 195 οργανικών θέσεων δασκάλων και νηπιαγωγών.

Στη χρονιά που μας πέρασε πάνω από 16.000 εκπαιδευτικοί βρέθηκαν με ελαστικές σχέσεις εργασίας (προσλήφθηκαν μέσω ΕΣΠΑ ως αναπληρωτές εκπαιδευτικοί), οι περισσότεροι εκ των οποίων κάλυψαν οργανικά κενά.

Δευτέρα 8 Σεπτεμβρίου θα ξεκινήσουν τα μαθήματα του νέου σχολικού έτους, σύμφωνα με το σχέδιο της υπουργικής απόφασης που αναμένεται να δημοσιευτεί στην Εφημερίδα της Κυβερνήσεως.

Παράλληλα, στο ΦΕΚ προβλέπεται ότι θα καταργηθούν 15 Δημοτικά ενώ ιδρύονται μόλις 5. Επίσης, προβλέπεται η κατάργηση 30 Νηπιαγωγείων και η ίδρυση μόλις 12, αριθμός που είναι πολύ πίσω από τις ανάγκες, αν σκεφτεί κάποιος ότι πολλά προνήπια μένουν κάθε χρόνο εκτός Νηπιαγωγείων.

Αυτό σημαίνει με απλά μαθηματικά ότι συρρικνώνεται για ακόμη μια χρονιά η πρωτοβάθμια εκπαίδευση με ό,τι αυτό συνεπάγεται για τους μικρούς μαθητές και τις οικογένειές τους (ογκώδη, απρόσωπα σχολεία, μεγαλώνει η απόσταση από το σπίτι κ.λπ.) αλλά και για το εκπαιδευτικό προσωπικό. Το ισοζύγιο των συγχωνεύσεων, καταργήσεων, υποβιβασμών σε σχέση με τις ιδρύσεις – προαγωγές είναι η απώλεια 195 οργανικών θέσεων δασκάλων και νηπιαγωγών.

Κι αν τα πράγματα έχουν ξεκαθαρίσει με την πρωτοβάθμια εκπαίδευση με τη δημοσίευση του ΦΕΚ, καθόλου το ίδιο δεν ισχύει με τη δευτεροβάθμια εκπαίδευση. Σε προεκλογικό δημοσίευμα φιλοκυβερνητικής εφημερίδας αναφερόταν ένας αριθμός συγχωνεύσεων Γυμνασίων, Λυκείων και ΕΠΑΛ και ένας σημαντικά μικρότερος αριθμός ιδρύσεων.

Ωστόσο, λόγω του γεγονότος ότι επρόκειτο για δημοσίευμα «χρωματισμένο» από την προεκλογική περίοδο, υπάρχει μεγάλη ανησυχία στους καθηγητές για τον πραγματικό αριθμό συγχωνεύσεων σχολικών μονάδων δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης. Και αυτό, όχι μόνο γιατί στον κρατικό προϋπολογισμό του 2014 γίνεται αναφορά για εξαφάνιση από το εκπαιδευτικό τοπίο περισσότερων από 1.600 σχολικών μονάδων, αλλά και γιατί δεν έχει ανακοινωθεί τίποτε επίσημα από τη μεριά του υπουργείου Παιδείας και βεβαίως δεν υπάρχει αναφορά στην Εφημερίδα της Κυβερνήσεως.

Για να πάρει κάποιος μια γεύση για τις πραγματικές προθέσεις του υπουργείου Παιδείας για τη νέα σχολική χρονιά, δεν έχει παρά να διαβάσει την καταγγελία του Συλλόγου Εκπαιδευτικών Π.Ε. «Γ. Σεφέρης» για το «μάθημα κυβερνητικής πολιτικής» που έκανε η Διεύθυνση της Β’ Αθήνας στους διευθυντές των σχολείων εν όψει της νέας σχολικής χρονιάς. Σύμφωνα λοιπόν με την καταγγελία των δασκάλων – νηπιαγωγών, ο προϊστάμενος της Β’ Αθήνας είπε περίπου τα εξής:

1 «Το ολοήμερο πάει περίπατο για την επόμενη χρονιά εξαιτίας της τρόικας». Μπορεί η εγκύκλιος του υπουργείου να λέει ότι με 15 εγγραφές θα λειτουργήσει ολοήμερο. Αλλά επειδή (είπε) «αυτό δεν πρόκειται να υλοποιηθεί, γι’ αυτό οι διευθυντές των σχολείων πρέπει να αποθαρρύνουν με πολλή προσοχή τους γονείς από το να γράψουν τα παιδιά τους». Για να μη φανεί ότι δεν θα λειτουργήσει με εντολή του υπουργείου, αλλά σαν αδυναμία να συμπληρωθεί ο αριθμός των 15 μαθητών.

2 Προανήγγειλε νέες συμπτύξεις τμημάτων, νέες πιέσεις για ασφυκτικά γεμάτα τμήματα και υποχρεωτικές μετακινήσεις μαθητών και εκπαιδευτικών (χώρια οι συγχωνεύσεις).

3 «Οι ειδικότητες δεν θα έρθουν νωρίς την επόμενη χρονιά» (όπως… «υποπτεύεται»)

Συνταξιοδοτήσεις και διορισμοί

Τα τελευταία χρόνια υπάρχει, αφενός, μεγάλη μείωση του αριθμού των εκπαιδευτικών, αφετέρου δραματική αλλαγή στις εργασιακές σχέσεις, καθώς, πέρα από την αύξηση του ωραρίου που έγινε το 2013, οι εκπαιδευτικοί, στη συντριπτική τους πλειονότητα, έχουν φορτωθεί εξωεκπαιδευτικές ευθύνες (καθήκοντα γραμματέα, φύλακα κ.λπ.), οι οποίες, μαζί με τις γραφειοκρατικές ευθύνες, έχουν αλλάξει το κλίμα στα σχολεία.

Παράλληλα, ένα μεγάλο τμήμα των εκπαιδευτικών «γυροφέρνει» σε 2, 3, 4 ακόμη και 5 σχολεία με ό,τι αυτό συνεπάγεται τόσο για τη λειτουργία των σχολείων όσο και για την ψυχοσωματική υγεία των εκπαιδευτικών.

Ωστόσο, φέτος διαμορφώθηκε αθέατα και μια νέα κατάσταση μέσα στα σχολεία που αφορούσε τις σχέσεις εργασίας ανάμεσα στους εκπαιδευτικούς. Με βάση τα επίσημα στοιχεία, ο συνολικός αριθμός αναπληρωτών στην πρωτοβάθμια έφτασε φέτος τους 7.948, ενώ σε δομές της ειδικής αγωγής προσλήφθηκαν 2.981 εκπαιδευτικοί.

Αντίστοιχα, στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση ο αριθμός των αναπληρωτών έφτασε τους 2.091, ενώ άλλοι 1.516 ήταν οι αναπληρωτές εκπαιδευτικοί ειδικής αγωγής και πάνω από 1.500 οι ωρομίσθιοι στην ενισχυτική διδασκαλία. Αυτό σημαίνει ότι πάνω από 16.000 εκπαιδευτικοί βρέθηκαν με ελαστικές σχέσεις εργασίας στις σχολικές μονάδες, οι περισσότεροι εκ των οποίων κάλυψαν οργανικά κενά.

Στη συντριπτική τους πλειονότητα οι αναπληρωτές εκπαιδευτικοί που προσλήφθηκαν φέτος (περίπου 85%) προσλήφθηκαν μέσω ΕΣΠΑ, με εργασιακά δικαιώματα διαφορετικά από εκείνα των συναδέλφων τους που προσλήφθηκαν με δαπάνες του κρατικού προϋπολογισμού και βεβαίως πολύ διαφορετικά από εκείνα των μόνιμων εκπαιδευτικών.

Η εξέλιξη αυτή δεν είναι ευκαιριακή και τυχαία, αλλά έχει σχέδιο και κατεύθυνση. Είναι μια μορφή «πληρωμένης οδηγίας» με στόχο τη σταδιακή αναδιάρθρωση των εργασιακών σχέσεων των μόνιμων εκπαιδευτικών. Γιατί βεβαίως αυτοί βρίσκονται στο στόχαστρο του υπουργείου Παιδείας. Ποιος είναι ο στόχος;

Πρώτον, με τις διαφορετικές εργασιακές σχέσεις στον ίδιο χώρο να παγιωθούν σταδιακά οι χειρότερες για όλους ως φυσικό γεγονός.

Δεύτερον, με το τέλος του ΕΣΠΑ, και αφού έχει γίνει η «βρόμικη δουλειά», με ένα νέο «τέντωμα» του ωραρίου των εκπαιδευτικών, με μείωση των σχολικών μονάδων (μέσω των νέων συγχωνεύσεων αλλά και του εξοστρακισμού χιλιάδων μαθητών από Λύκεια και ΕΠΑΛ) και με τη γενίκευση της «κινητικότητας» να μειωθούν οι εκπαιδευτικοί που απαιτούνται για τη λειτουργία των σχολείων.

Εάν λάβουμε υπόψη ότι και φέτος για τέταρτη χρονιά οι διορισμοί δεν θα καλύψουν ούτε το 5% των αποχωρήσεων – συνταξιοδοτήσεων, μπορούμε εύκολα να αναλογιστούμε τους όρους λειτουργίας των σχολικών μονάδων τη νέα σχολική χρονιά.

Αποκαλυπτική για τις πραγματικές προθέσεις είναι η απόφαση κατανομής των 4,5 δισ. ευρώ (προϋπολογισμός για το 2014) για το υπουργείο Παιδείας και ιδιαίτερο ενδιαφέρον έχουν τα όσα αναφέρονται στις πιστώσεις για τους αναπληρωτές το 2014. Για την πρωτοβάθμια εκπαίδευση για την πρόσληψη αναπληρωτών εκπαιδευτικών προβλέπονται 15 εκατ. ευρώ ενώ το 2013 προβλέπονταν 58 εκατ. ευρώ. Στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση προβλέπονται αντίστοιχα 10 εκατ. ευρώ ενώ το 2013 προβλέπονταν 40 εκατ. ευρώ.

(πηγή: Εφημερίδα των Συντακτών)

Διαμαρτύρονται για τη συγχώνευση των σχολείων

Συνεχίζονται οι κινητοποιήσεις ενάντια στις καταργήσεις και συγχωνεύσεις σχολείων.

Σε αυτό το πλαίσιο οι γονείς και οι μαθητές του 102ου και του 121ου δημοτικού σχολείου στου Γκύζη, πραγματοποίησαν συμβολική κατάληψη του κτιρίου διαμαρτυρόμενοι για τη συγχώνευση των δύο σχολείων και ενημερώνοντας τη γειτονιά για τις εξελίξεις.

Σημειώνεται ότι στην περιοχή του 7ου Διαμερίσματος του Δήμου Αθήνας συγχωνεύονται επίσης το 105ο με το 166ο, το 41ο με το 42ο, και το 15ο με το 12ο δημοτικό σχολείο, ενώ οι συμβολικές καταλήψεις θα συνεχιστούν και τις επόμενες ημέρες στα υπό συγχώνευση σχολεία.

Επίσης προγραμματίζεται συγκέντρωση διαμαρτυρίας στην πλατεία του Γκύζη, στην οποία καλούν η ένωση γονέων μαθητών της περιοχής και οι τοπικοί σύλλογοι γονέων και κηδεμόνων.

(πηγή: www.902.gr)

Επιμελείται ο Φώτης Ρήνας

[Όλες οι ακόλουθες μουσικές συμβουλές θεωρώ πως είναι αρκετά ενδιαφέρουσες για κάθε μουσικό. Σας τις μεταφέρω ως έχουν, από τον ιστότοπο που αναφέρεται παρακάτω.]

Οι μουσικές συμβουλές που ακολουθούν γράφτηκαν από τον Schumann για να συνοδεύσουν την γνωστή κι αγαπημένη συλλογή κομματιών για πιάνο “Album für die Jugend”. Eνώ βρέθηκαν με το χειρόγραφο του έργου τυπώθηκαν μόνο στην δεύτερη έκδοσή του. Σπανίως ανατυπώνονται σε σημερινές εκδόσεις αν και θεωρώ ότι είναι εξίσου σημαντικές με τα ίδια τα κομμάτια. Ο πρωτότυπος τίτλος των Συμβουλών είναι “Musikalische Haus- und Lebensregeln”, ο Η.Η Pierson τον μετέφρασε στην αγγλική “Advice to Young Musicians” και ο Paul Merrick “Musical Rules of Home and in Life”.

Σε αυτούς τους Κανόνες – Συμβουλές δεν θα βρει σοφά αποφθέγματα μόνον ο νεαρός πιανίστας, αλλά και ο επαγγελματίας και ο συνθέτης, ο κάθε μουσικός γενικότερα. Οι Συμβουλές πολλές φορές, και με την Ζεν διατύπωσή τους, υπερβαίνουν τις απλές συμβουλές μελέτης, και γίνονται καλλιτεχνική ηθική, στάση ζωής. Μαθαίνουμε επίσης αρκετά για τον ίδιο τον Schumann, για τον τρόπο που σκεφτόταν κι αντιμετώπιζε την Τέχνη.

1. Η καλλιέργεια των ακουστικών δεξιοτήτων είναι εξαιρετικά σημαντική. Μάθε να αναγνωρίζεις κλίμακες και φθόγγους. Να είσαι ικανός να αναγνωρίζεις τον φθόγγο που παράγει ένα τζάμι που τρίζει, ο κούκος του ρολογιού, ένα κουδούνι…
2. Να είσαι εξαιρετικά επιμελής στην μελέτη κλιμάκων και άλλων δακτυλικών ασκήσεων. Πολλοί θεωρούν εντούτοις ότι η συνεχής μελέτη τεχνικών ασκήσεων θα τους καταστήσει ικανούς να μπορούν να παίξουν τα πάντα. Είναι σαν να προσπαθείς να πεις την ΑΒ κάθε μέρα όλο και πιο γρήγορα. Χρησιμοποίησε τον χρόνο σου καλύτερα.
3. Έχει εφευρεθεί το λεγόμενο “σιωπηλό κλαβιέ”. Δοκίμασέ το για λίγο και θα δεις ότι δεν έχει αποτέλεσμα. Ο μουγγός δεν μπορεί να σε μάθει να μιλάς.
4. Να κρατάς αυστηρά το tempo όταν παίζεις. Το παίξιμο μερικών βιρτουόζων μοιάζει με το περπάτημα μεθυσμένου. Μην αντιγράψεις τέτοιο παίξιμο.
5. Μάθε από νωρίς τους βασικούς κανόνες της Αρμονίας.
6. Μην σε φοβίζουν λέξεις όπως Θεωρία, Ενάριθμο Βάσιμο, Αντίστιξη κλπ. Μπορούν να γίνουν φίλοι σου αν τους προσεγγίσεις με φιλικό τρόπο.
7. Ποτέ μην παίζεις χωρίς πλήρη συγκέντρωση και μην σταματάς στο μέσον ενός κομματιού.
8. Το να επιβραδύνεις ή να επιταχύνεις το tempo είναι πολύ σοβαρό λάθος.
9. Να παίζεις ευκολότερα του επιπέδου σου κομμάτια σωστά και όμορφα, αυτό είναι χρησιμότερο από μια μέτρια εκτέλεση ενός δύσκολου κομματιού.
10. Ποτέ μην παίζεις σε ένα ξεκούρδιστο όργανο.
11. Δεν πρέπει να παίζεις μόνο τα κομμάτια σου στο πιάνο, αλλά και να είσαι ικανός να τα τραγουδάς χωρίς την βοήθειά του. Εξάσκησε τη φαντασία σου να αναπαράγει όχι μόνον την μελωδία μιας σύνθεσης, αλλά και την αρμονία που την συνοδεύει.
12. Ακόμη κι αν δεν έχεις καλή φωνή προσπάθησε να τραγουδάς χωρίς την βοήθεια οργάνου, έτσι θα βελτιώσεις την μουσική ακοή σου. Αν από την άλλη έχεις μια όμορφη φωνή, δες το σαν δώρο από τον Θεό και μην χάσεις την ευκαιρία να την καλλιεργήσεις.
13. Πρέπει να φτάσεις στο σημείο να καταλαβαίνεις την μουσική απλά κοιτάζοντάς την στο χαρτί.
14. Όταν παίζεις μην σε απασχολεί το ποιος μπορεί να σε ακούει.
15. Πάντα να παίζεις όμως σαν να σε ακούει ένας Μεγάλος Δάσκαλος.
16. Αν πρόκειται να παίξεις μια σύνθεση prima vista, ρίξε πρώτα μια προσεκτική ματιά σε όλη την παρτιτούρα.
17. Αν έχεις τελειώσει την καθημερινή μελέτη σου και αισθάνεσαι κουρασμένος μην πιέσεις τον εαυτό σου να συνεχίσει. Είναι καλύτερα να ξεκουραστείς παρά να συνεχίσεις να δουλεύεις χωρίς ευχαρίστηση και ενθουσιασμό.
18. Σαν ενήλικας, μην παίζεις κομμάτια που είναι απλά στη μόδα. Ο χρόνος είναι πολύτιμος. Θα χρειαζόσουν εκατό ζωές για να παίξεις όλα τα κομμάτια που αξίζει να παιχθούν.
19. Τα παιδιά δεν θα έχουν καλή υγεία σαν ενήλικες αν τρώνε γλυκά, κέικ και παγωτά. Το ίδιο συμβαίνει και με την πνευματική τροφή, πρέπει να είναι πλήρης και υγιεινή. Μια τέτοια τροφή παρέχουν οι Μεγάλοι Δάσκαλοι.
20. Η τεχνική επιδεξιότητα έχει αξία μόνον όταν υπηρετεί έναν υψηλότερο σκοπό.
21. Δεν πρέπει να προάγεις κακές συνθέσεις, αντίθετα πρέπει να καταβάλλεις κάθε προσπάθεια να μην παιχθούν.
22. Δεν πρέπει να παίζεις κακές συνθέσεις, ούτε καν πρέπει να τις ακούς εκτός κι αν είσαι υποχρεωμένος.
23. Μην αναπτύξεις τεχνική bravura παιξίματος. Να προσπαθείς να αναδείξεις αυτό που ο συνθέτης είχε κατά νου και τίποτα περισσότερο, οτιδήποτε πέραν τούτου είναι καρικατούρα.
24. Είναι βδελυρό να προσθέσεις, να αφαιρέσεις ή να καλλωπίσεις μια σύνθεση ενός καλού συνθέτη. Είναι η μεγαλύτερη προσβολή στην Τέχνη.
25. Θα γλιτώσεις χρόνο αν συμβουλεύεσαι τους μεγαλύτερους και πιο έμπειρους για το πια κομμάτια πρέπει να επιλέξεις να μελετήσεις.
26. Πρέπει να αποκτήσεις μια βαθιά και πλήρη γνώση των σημαντικότερων έργων των μεγάλων δασκάλων.
27. Μην σε παρασύρει το χειροκρότημα που απολαμβάνουν οι αποκαλούμενοι βιρτουόζοι. Περισσότερη αξία να έχει για σένα η εκτίμηση των καλλιτεχνών παρά των μαζών.
28. Τα πράγματα που είναι σήμερα στη μόδα αύριο δεν είναι, κι αν σε όλη σου τη ζωή ακολουθείς τη μόδα κανείς δεν θα σε σέβεται.
29. Θα σου κάνει κακό να παίζεις μόνο για να ευχαριστήσεις το κοινό σου. Κοίτα τον ακροατή στα μάτια και μην παίξεις τίποτα για το οποίο βαθιά μέσα σου αισθάνεσαι ντροπή.
30. Μην χάνεις την ευκαιρία να παίζεις με άλλους μουσικούς σε ντούο, τρίο κλπ. Αυτό θα βελτιώσει και θα ζωντανέψει το παίξιμό σου. Να συνοδεύεις τραγουδιστές συχνά.
31. Αν ο καθένας ήθελε να παίζει το πρώτο βιολί σε μια ορχήστρα δεν θα υπήρχαν ορχήστρες. Κάθε μουσικός πρέπει να εκτιμά τη θέση του.
32. Να αγαπάς το όργανό σου αλλά να μην νομίζεις ότι είναι το μοναδικό και το πιο σημαντικό. Να θυμάσαι ότι υπάρχουν κι άλλα που είναι εξίσου όμορφα.
33. Όταν ενηλικιωθείς να ασχολείσαι περισσότερο με τις παρτιτούρες παρά με τους βιρτουόζους.
34. Να μελετάς φούγκες των Μεγάλων Δασκάλων, κυρίως του Johann Sebastian Bach. Μελετώντας καθημερινά το “Καλά Συγκερασμένο Πληκτροφόρο” να είσαι σίγουρος ότι θα γίνεις ένας καλός μουσικός.
35. Να διαλέγεις φίλους που ξέρουν περισσότερα από σένα.
36. Να αποζητάς την ανάπαυση από την μουσική σου ενασχόληση στην ποίηση. Να βγαίνεις για βόλτα συχνά.
37. Μπορείς να μάθεις αρκετά από τους τραγουδιστές, αλλά μην εμπιστεύεσαι οτιδήποτε σου λένε.
38. Υπάρχουν πολλοί άνθρωποι στον κόσμο. Να είσαι μετριόφρων, τίποτα δεν μπορείς να ανακαλύψεις ή να σκεφτείς που δεν έχει το έχει ανακαλύψει ή σκεφτεί κάποιος άλλος. Αν σκεφτείς κάτι πρωτότυπο, θεώρησέ το δώρο εξ ουρανού και μοιράσου το με τους άλλους.
39. Η μελέτη της Ιστορίας της Μουσικής μαζί με την ακρόαση έργων Δασκάλων διαφορετικών περιόδων είναι η γρηγορότερη θεραπεία του εφησυχασμού και της ματαιοδοξίας.
40. Ένα καλό βιβλίο μουσικής είναι το: “Περί της Καθαρότητας της Μουσικής Σύνθεσης” του Thibaut. Να το διαβάζεις συχνά όταν είσαι μεγαλύτερος σε ηλικία.
41. Αν περάσεις έξω από μια εκκλησία και ακούσεις εκκλησιαστικό όργανο να παίζει μπες μέσα κι άκου με προσοχή. Αν είσαι τόσο τυχερός κι ο οργανίστας σου επιτρέψει να βάλεις τα χέρια σου στο όργανο, μείνε έκπληκτος από την ισχυρή δύναμη της Μουσικής.
42. Μην χάνεις ευκαιρία να μελετάς στο εκκλησιαστικό όργανο. Κανένα άλλο όργανο δεν παίρνει τόσο γρήγορα εκδίκηση από ένα κακό παίξιμο ή μια κακή σύνθεση.
43. Να τραγουδάς συχνά σε χορωδία, ιδίως τις εσωτερικές φωνές. Αυτό θα σε κάνει μουσικό.
44. Τι τελοσπάντων σε κάνει “μουσικό”; Δεν είσαι μουσικός αν κοιτάς με αγωνία τις νότες και προσπαθείς να φτάσεις στο τέλος του κομματιού. Δεν είσαι μουσικός όταν κάποιος που σου γυρνά σελίδες, γυρίσει κατά λάθος δυο μαζί και συ δεν μπορείς να συνεχίσεις. Μουσικός είσαι όταν σε ένα κομμάτι που δεν το έχεις ξαναδεί αισθάνεσαι τι θα μπορούσε να ακολουθήσει, με άλλα λόγια όταν έχεις την μουσική όχι στα δάκτυλα αλλά στην καρδιά σου.
45. Και πως γίνεται κανείς “μουσικός”; Αγαπημένο μου παιδί, τα πιο σημαντικά πράγματα, όπως το καλό αυτί και η γρήγορη διανοητική αντίληψη, είναι δώρα εξ ουρανού. Να ξέρεις πάντως ότι τα όποια χαρίσματα σου έχουν δοθεί μπορούν να βελτιωθούν. Δεν θα το πετύχεις αυτό με το να κλειστείς σαν ερημίτης και να μελετάς νυχθημερόν τεχνικές σπουδές, αλλά μάλλον παίρνοντας ενεργά μέρος σε ποικίλες μουσικές δραστηριότητες, ιδιαίτερα αυτές που περιλαμβάνουν χορωδίες και ορχήστρες.
46. Να μάθεις από νωρίς τις εκτάσεις των διαφόρων τύπων της ανθρώπινης φωνής. Άκου με προσοχή χορωδίες, ανακάλυψε ποια μουσικά διαστήματα έχουν μεγαλύτερη ένταση και πια αρμόζουν σε έναν πιο μαλακό και ευγενικό χειρισμό.
47. Να ακούς συχνά όλα τα είδη παραδοσιακής μουσικής. Είναι ένας θησαυρός όμορφων μελωδιών και σου αποκαλύπτουν τον χαρακτήρα των διαφόρων εθνών.
48. Να μάθεις από νωρίς να διαβάζεις στα κλειδιά του Ντο, αλλιώς θα χάσεις θησαυρούς του παρελθόντος.
49. Μάθε να διακρίνεις από νωρίς τα ηχοχρώματα των διαφόρων οργάνων, και προσπάθησε να τα εντυπώσεις στη μνήμη σου.
50. Μην χάνεις ευκαιρία να ακούσεις μια καλή όπερα!
51. Να εκτιμάς το παλιό και να προσεγγίζεις το καινούριο με ζεστή καρδιά. Μην είσαι προκατειλημμένος με ονόματα που σου είναι άγνωστα.
52. Μην κρίνεις μια σύνθεση με την πρώτη ακρόαση. Τα στοιχεία μιας σύνθεσης που τραβούν πρώτα την προσοχή σου δεν είναι και τα καλύτερα. Πρέπει να μελετάς τους Μεγάλους Δασκάλους. Πολλά πράγματα θα κατανοήσεις μόνο σε μεγαλύτερη ηλικία.
53. Πρέπει να μπορείς να διακρίνεις μια σύνθεση που είναι αληθινό έργο τέχνης από μια που έχει γραφεί για να ευχαριστήσει ερασιτέχνες. Να προασπίζεσαι την πρώτη, μην λογομαχείς για την δεύτερη.
54. Οι ερασιτέχνες αγαπούν την μελωδία. Σίγουρα δεν υπάρχει μουσική χωρίς μελωδία. Αυτό όμως που οι ερασιτέχνες εννοούν σαν μελωδία είναι κάτι απλό και ευχάριστο ρυθμικά. Υπάρχουν όμως και μελωδίες διαφορετικού τύπου, αν ρίξεις μια ματιά στον Bach, τον Mozart και τον Beethoven θα βρεις εκατοντάδες διαφορετικές μελωδικές μορφές, που αν τις γνωρίσεις, σύντομα θα βαρεθείς την ευτελή μελωδική μονοτονία των τελευταίων Ιταλικών οπερών.
55. Είναι ωραίο να μπορείς να κατασκευάζεις μελωδίες πάνω στο πιάνο, ακόμη πιο ωραίο όμως είναι να μπορείς να τις συνθέτεις μες το μυαλό σου, έτσι αρχίζεις να αναπτύσσεις μια εσωτερική αίσθηση της μουσικής. Τα δάκτυλα πρέπει να εκτελούν εντολές του μυαλού κι όχι το αντίθετο.
56. Αν σε ενδιαφέρει η σύνθεση κι αρχίζεις να συνθέτεις κάνε όλη την εργασία στο μυαλό σου. Να δοκιμάζεις ένα κομμάτι στο όργανο μόνον αφού το έχεις τελειώσει. Αν η μουσική πηγάζει από μέσα σου, αν πραγματικά την αισθάνεσαι, τότε θα την αισθανθούν και οι άλλοι με τον ίδιο τρόπο.
57. Αν ο Θεός σε προίκισε με μια ζωηρή φαντασία, τότε συχνά θα περνάς ώρες στο πιάνο αναζητώντας εκείνες τις αρμονίες που θα εκφράσουν τις πιο εσωτερικές σου σκέψεις. Είναι εύκολο να εγκλωβιστείς στον μαγικό κύκλο των αισθημάτων. Αυτά είναι τα ευτυχισμένα χρόνια της νεότητας. Πρόσεξε όμως μήπως το ταλέντο σου σε οδηγήσει στο να χάσεις χρόνο και ενέργεια σε φαντάσματα του μυαλού. Η κατάκτηση της μουσικής φόρμας και η ικανότητα να διαμορφώνεις καθαρά τις μουσικές σου σκέψεις μπορούν να αποκτηθούν μόνον με την καταγραφή της μουσικής, γι’ αυτό γράφε περισσότερο και ονειρέψου λιγότερο.
58. Μάθε από νωρίς την Τέχνη της διεύθυνσης ορχήστρας και παρακολούθησε με προσοχή καλούς μαέστρους. Προσπάθησε να διευθύνεις έργα με τη φαντασία σου, αυτό θα σε κάνει να σκέφτεσαι καθαρότερα.
59. Προσπάθησε να διαπρέψεις στην Τέχνη της ζωής, όπως και στις άλλες Τέχνες και σε όλους τους τομείς της Γνώσης.
60. Οι ηθικοί νόμοι είναι και νόμοι της Τέχνης.
61. Βελτιώνεσαι με σκληρή δουλειά κι επιμονή.
62. Με μια λίβρα σίδερο που αξίζει λίγες πένες μπορούν να κατασκευαστούν χιλιάδες ελατήρια ρολογιών που αξίζουν εκατοντάδες χιλιάδες. Αξιοποίησε την λίβρα που σου έδωσε ο Θεός.
63. Χωρίς ενθουσιασμό τίποτα δεν μπορεί να επιτευχθεί στην Τέχνη.
64. Σκοπός της Τέχνης δεν είναι η απόκτηση πλούτου. Προσπάθησε να γίνεις μεγάλος καλλιτέχνης, όλα τα άλλα θα προκύψουν από αυτό.
65. Μόνον όταν κατανοήσεις την μορφή ενός έργου θα σου αποκαλυφθεί το πνεύμα του.
66. Πιθανώς μόνο η ιδιοφυΐα καταλαβαίνει την ιδιοφυΐα.
67. Λέγεται ότι τέλειος μουσικός είναι εκείνος που αφού ακούσει ένα πολύπλοκο ορχηστρικό έργο μπορεί να αναπαράγει στη φαντασία του την παρτιτούρα με κάθε λεπτομέρεια. Αυτό είναι το υψηλότερο δυνατό επίπεδο που μπορεί να φτάσει ένας μουσικός.
68. Η μάθηση δεν τελειώνει ποτέ.

Ο Ρόμπερτ Αλεξάντερ Σούμαν, [Robert Schumann], Γερμανός ρομαντικός συνθέτης, γεννήθηκε στις 8 Ιουνίου 1810 στο Τσβίκαου της Σαξονίας και πέθανε στις 29 Ιουλίου 1856 στη Βόννη, όπου και τάφηκε. Ήταν παντρεμένος από το 1840 με την Κλάρα Φρίντριχ Βικ, [Wieck], [εξαιρετικά ταλαντούχα πιανίστρια και συνθέτρια], κόρη του γνωστού πιανίστα και δασκάλου του.

Τα έργα του είναι ένας σπάνιος συνδυασμός τρυφερότητας και πάθους. Έγραψε μουσική για πιάνο, αλλά σπουδαιότερες είναι οι συμφωνίες του που θεωρούνται η μεγαλύτερη δημιουργία για την εποχή του Μπετόβεν. Ασχολήθηκε με όλα τα είδη μουσικής και στα τελευταία χρόνια της ζωής του στράφηκε και προς τη θρησκευτική μουσική.

(πηγές: http://www.facebook.com/l/0AQE6SWTPAQGFCaUfQ7zRB8gc

Wcaaa9wXqdCFPMVMsxoNdA/3euk1l4.blogspot.gr/

2013/09/schumann-musikalische-haus-und.html. http://www.facebook.com/l/zAQGG1xroAQE9vm9ZPrHkGKr6BintrRXVB4n-A3NvIbG9qA/www.livepedia.gr/index.php/Schumann_Robert)